FUSION EN EL BOSQUE DE TLALPAN

Fusion empezó como una necesidad de los nuevos diseñadores de poder crear y llegar a la gente de una manera diferente. Cada producto se diseña con mucha dedicación y cratividad, te puedes encontrar con muchos estilos de: ropa, accesorios, muñecos, zapatos, joyería en plata, bolsas, libretas, carteras, kaleidoscopios, cerámica, accesorios de decoración, bicicletas, playeras,veladoras, hadas, y como no puede faltar, el peluquero itinerante. Que te hace un cambio de look al estilo vanguardista que lo caracteriza.

En cada fecha se van sumando nuevos integrantes, que encontraron en el bazar, el lugar donde mostrar lo que hacen. Algunos diseñadores, otros artistas; todos hacen de Fusion el bazar alternativo, que siempre está buscando innovar y sorprender.

Las citas son 4 fines de semana seguidos:

¿Donde?

EL BOSQUE DE TLALPAN(detrás de la casa de cultura, junto al Ollin Kan)Camino a Santa Teresa s/n, Esq. Zacatepetl,?Col. Bosques del Pedregal

¿Cuando?

Abril

viernes 27 de 17.30 a 23.30

sábado 28 de 14.30 a 23

domingo 29 de 13 a 21

Mayo

viernes 4 de 17.30 a 23.30

sábado 5 de 14.30 a 23

domingo 6 de 13 a 21
viernes 11 de 17.30 a 23.30

sábado 12 de 14.30 a 23

domingo 13 de 13 a 21
viernes 18 de 17.30 a 23.30

sábado 19 de 14.30 a 23

Para cualquier información visitar la página oficial del evento: www.proyectofusion.com.mx

HORARIOS FESTIVAL DE COACHELLA

Hoy comienza este festival considerado como el mas importante de America llamado Coachella, grandes bandas se presentaran en esta ocasion como Bjork, Arcade Fire y Kaiser chiefs y el regreso de Rage Agaisnt the Machine, represenatando a Mexico estara Julieta venegas esperemos que ponga el nombre del pais en alto.
Aca les pongo los horarios si es que uds ya se encuentran en Indio California,o si no, pues de cualquier manera para que vean la lista completa de artistas que se presentaran por aquella ciudad! Nomas denle click a la imagen para que se aprecie mejor!
HonnaZ

EL DISCO DEL DIA

El dia de hoy seguimos con la tradicion de poner los discos que cada semana History Channel presenta todo los miercoles a las 10 p.m llamado CLASSIC ALBUMS.


El programa de ayer trato acerca del primer album de Mr. Bobby Marley llamado Catch a Fire, un album que a nivel internacional revoluciono la musica y la forma de ver esta ya por si misma la portada refleja el aspecto del a espiritualidad de la agrupacion y una afrenta total hacia las corrientes de la epoca, asi que ya saben no se lo pueden perder les dejo una reseña del album y un video del artista.


HonnaZ

Marley, que era hijo de un viejo verde blanco y una adolescente negra, abandonó su casa a los 14 años. Interesado por la música tuvo la suerte de conocer al maestro de escuela y actual leyenda del reggae, Joe Higgs, en cuyas manos el talento de Marley floreció al lado de otros dos muchachos que como él habían migrado a Kingston en busca de una, si alguna, oportunidad en la vida, Peter Tosh y Bunny (Wailer) Livingstone.

Joe Higgs fue el responsable de crear el juego de voces de Marley, Tosh y Livingstone, quienes más tarde, ya como banda, primero se harían llamar The Teenagers, The Wailing Rudeboys y por último The Wailers en 1963.

El primer disco de la banda en ser editado fuera de Jamaica fue Catch a Fire, el cual se convirtió en 1973 en un evento internacional, aún cuando estaba cargado de mensajes políticos y hasta violentos que los separaba de sus primeros sencillos.

El grupo era una impresionante unión de talentos cuya sincronía aún está por ser superada.

Tosh era un autor impresionante, y junto a la lírica de Marley y la sinceridad musical del resto del equipo, hicieron de Catch a Fire un disco que a pesar de hablar específicamente de problemas inherentemente jamaiquinos; pobreza, las aún visibles consecuencias de la esclavitud y el caos urbano que era, y es, Kingston, tal como Lennon y McCartney, Tosh y Marley fueran capaces tocar la veta sensible de una audiencia global.

Marley saldría convertido en la estrella mundial que es hoy en día con este disco. Tosh y Livingstone, convencidos de sus talentos y cansados de la sombra creciente de Marley se separarían poco después para iniciar carreras en solitario que aunque menos conocidas, no fueron menos exitosas.

Bob Marley & The Wailers - Kinky reggae

EL DISCO DEL DIA

Hola, pues regresa el disco del dia, recuerden que los lunes esta seccion descansa, en esta ocasion les dejo este discazo de un gran jazzista y flautista llamado Herbie Mann, quienes nos sintonizan desde la mañana ya habran tenido la oportunidad de escuchar algo de su musica, DISFRUTENLO!!!, ya saben les dejo reseña y un video del artista.



HonnaZ

Herbie Mann comenzó tocando el clarinete cuando tenía nueve años aunque pronto se pasó a la flauta y al clarinete tenor. Tras servir en el ejército, tocó con el Mat Mathews's Quintet (1953-54) y después empezó a trabajar y grabar como líder de grupo. Durante los años que fueron de 1954 a 1958, se inscribió en la tendencia bop del momento, colaborando en ocasiones con músicos como Phil Woods, Buddy Collette, Sam Most, Bobby Jaspar y Charlie Rouse.

Tocó también dentro del cool y fue uno de los pocos músicos que en los cincuenta grabó con el clarinete bajo. En 1957 grabó un disco entero de flauta sin acompañamiento.

Tras dedicar tiempo a tocar y escribir música para televisión, en 1959 formó su Afro-Jazz Sextet, grupo que usaba varios percusionistas, vibráfonono y la flauta de su líder. Realizó una gira por África en 1960 y otra por Brasil en 1961, consiguió un éxito con "Comin' Home Baby" y grabó con el pianista Bill Evans.

Mann exploró también la bossa nova, incorporó música de otras culturas (y melodías del pop) y contó entre sus colaboradores con músicos como Willie Bobo, Chick Corea (1965), Attila Zoller y Roy Ayers; en el Newport Festival de 1972 su sexteto contaba con David Newman y Sonny Sharrock. Se convirtió en productor de una compañía subsidiaria de Atlantic, Embroyo, durante tres años y desarrolló música más allá del jazz. En los setenta, Mann se involucró completamente en el rock, pop, reggae e incluso en la música disco.

Tras dejar la compañía Atlantic a finales de la década, Mann creó su propia compañía y se acercó de nuevo al jazz. Grabó para Chesky, hizo una grabación con Dave Valentin y en los noventa fundó el sello Kokopelli, que duró hasta 1996.

A lo largo de los años, grabó como líder para compañías discográficas como Bethlehem, Prestige, Epic, Riverside, Savoy, Mode, New Jazz, Chesky, Kokopelli y, sobre todo, Atlantic.

Murío a causa de un cáncer de próstata.

Jungle Fantasy

HOY CINE TODA LA NOCHE EN EL GALERON!

Hoy viernes 20 de abril el espacio El galeron propone el maratón nocturno ¡Volvemos para no dejarlos dormir! con la proyección de algunas de las mejores películas de fantasía y terror.

La programación propuesta es la siguiente:

20:00 Hrs: El topo
Alejandro Jodorowski
México, 1971
95 min.

Sinopsis: En un oeste simbólico, el pistolero Topo -que va con su hijo desnudo haciendo justicia por los pueblos- se enfrenta a una banda de fetichistas, comandada por un coronel lascivo, que mantiene asolada a una congregación franciscana, violando curas y ejecutando a los habitantes del pueblo. Tras liquidarlos, el Topo se va con una mujer a la que salva de las violaciones, Mara, por la que deja a su hijo abandonado.

A continuación, y por solicitud de ésta, va en busca de los cuatro Maestros del Revólver, semidioses que habitan en el desierto, y los derrota. Abatido sobre un puente colgante, el Topo es rescatado por un grupo de enanos y minusválidos a quienes intenta liberar sin éxito.

21:50 Hrs: Lost Highway
David Lynch
Estados Unidos, 1997
35 min.

Sinopsis: Fred Madison, un músico de Jazz, recibe una serie de misteriosas cintas de video en las que aparece con su mujer Renée dentro de su propia casa. En la última de ellas, que Fred ve a solas, él está junto a su esposa muerta…Relato sobre la pornografía, la delincuencia, la policía y los negocios turbios.

00:15 Hrs: Ichi the Killer
Takashi Mike
Japón, 2001
128 min.

Sinopsis:El jefe Anju ha desaparecido junto a 100 millones de yens, aunque se sospecha que ha sido asesinado por Ichi, un brutal asesino del que no se sabe absolutamente nada, excepto su salvaje forma de matar.

Kakihara, el segundo al mando del clan Anju, intentará buscar a su jefe.

02:30 h: Nightmare on Elm Street
Wes Craven
Estados Unidos, 1984,
92 min.

Sinopsis: Varios jóvenes de una pequeña localidad tienen habitualmente pesadillas en las que son perseguidos por un hombre deformado por el fuego y que usa un guante terminado en afiladas cuchillas.

Algunos de ellos comienzan a ser asesinados mientras duermen por este ser, que resulta ser un asesino al que los padres de estos jóvenes quemaron vivo hace varios años tras descubrir que había asesinado a varios niños.

04h10: Snatch
Guy Ritchie
Ingleterra-Estados Unidos, 2000
104 min.

Sinopsis: Franky es una ladrón de diamantes que tiene que entregar una enorme pieza a su jefe Avi, pero en el camino es tentado por Boris para apostar en un combate ilegal de boxeo. En realidad, es una trampa para atracarle, y cuando Avi se entera contrata a Tony para encontrar a Franky y el diamante.

Pronto se descubre el triste destino de Franky y la caza y captura de la gema desaparecida lleva a todo el mundo a un juego de locos que corre el riesgo de descontrolarse, donde el engaño, el chantaje y el fraude se mezclan de forma sangrienta con perros, diamantes, boxeadores y gran variedad de armas en una caótica merienda de negros.

06:00 h: Videodrome
David Cronenberg
Canadá, 1982
88 min.

Sinopsis:Max (James Woods) lleva un canal de televisión de poca monta que emite productos pornográficos al filo de la ilegalidad. Un día su ayudante capta una señal pirata procedente de un canal nuevo, Videodrome, cuya programación consiste en torturas muy realistas.


El donativo general será de $65.00, o $50 estudiantes con credencial y $30 una película.

El Galerón se encuentra ubicado en la calle de Zarco 32 en la Colonia Guerrero de la Ciudad de México.

MACO Y ESTACIONARTE

La ciudad se verá invadida de arte contemporáneo con la realización de Maco y Estacionarte, dos de las ferias más importantes del país en la materia.

Es momento de abrir la mente a propuestas novedosas, codearse con artistas y galeristas de talla nacional e internacional y, en algunos casos, si el bolsillo lo permite, hasta adquirir una de las cientos de obras que estarán en exhibición.

Estarán presentes alrededor de 83 galerías de países como Alemania, Austria, Dinamarca, España, Francia, Italia, Inglaterra, Venezuela y Uruguay, y contará con nuevas propuestas nacionales a cargo de las galerías La Refaccionaria, Charro Negro, EDS, La Estación y Proyectos Monclava.

Las novedades

A partir del 24 de abril en el Lago Mayor de Chapultepec, los artistas Daniel González y Ana Galtarossa harán flotar una ciudad a escala en el proyecto Chili Moon Town.

Se llevará a cabo un ciclo de conferencias abiertas al público en la Escuela de Diseño, Cine y Televisión Centro(Sierra Mojada #415).

El 27 de abril a las 16:30 hrs. charla con Spencer Tunick.

El 28 de abril a las 16:30 hrs. presentación del nuevo proyecto de la colección Jumex. Cupo limitado. Tel: 5201-8870.

Estará el proyecto Vh1:Arte por el sida, con el trabajo del artista Simón Vega, cuya obra se donará para recaudar fondos para la Fundación México Vivo.

Jorge Galaviz y Mario Rangel de la Fundación Aprendiendo a través del Arte impartirán talleres infantiles para acercar a las artes a niños de entre 6 y 12 años. $120. El taller dura 2 hrs. 28 y 29 de abril 17 hrs. 29 de abril 16 y 18 hrs. 30 de abril 13, 15 y 16:30 hrs.

Como parte de la segunda colección de Pepsi Light Art, seis artistas realizarán el diseño de seis latas de refresco que serán reproducidos 10 millones de veces y servirán como medio de difusión de Maco.

Residencial Palmas Park, Av. Palmas #515, Col. Lomas de Chapultepec. Mie 25 de 19 a 23 hrs. 26 , 27 y 28 de abril de 14 a 21 hrs. 29 de abril de 12 a 20 hrs. $70 por día. Valet parking $35.

Estacionarte

Se trata de un proyecto cultural alterno a Maco con la intención de abrir un foro más para gente que quiera exponer sus propuestas de arte contemporáneo y en donde los visitantes no se sientan comprometidos a comprar o entender lo que se expone.

El evento será en un estacionamiento público al aire libre y las exhibiciones se realizarán en ocho contenedores de tráilers y espacios abiertos. En artes plásticas participan 20 artistas que fueron seleccionados a través de una convocatoria.

Las novedades

En esta segunda edición, bajo la premisa de que se trata de una muestra de arte contemporáneo, no estará a la venta ninguna de las obras y cada artista se hará responsable de su trabajo si surge algún interesado en adquirirla.

Se realizarán intervenciones e instalaciones sonoras que complementarán las exhibiciones de plástica, además de conciertos de improvisación musical integrados a proyecciones cinematográficas.

Entre sus actividades contarán con un videoroom, en el que se presentarán audiovisuales.
Para evitar la desorganización y que no se presente lo que su director, Sergio Nates, llama "una ensalada de arte"; este año contará con la curaduría de Néstor Quiñones para las artes plásticas, Ricardo Giraldo en el arte audiovisual y Andrés Solís, encargado de arte sonoro.

Campos Elíseos esq. Julio Verne, Polanco. Frente al Hard Rock Café. 25 de abril de 18 hrs. a 1 am. 26 y 27 de abril de 14 hrs. a 1 am. 28 y 29 de 12 hrs a 1 am. $40 por día (incluye catálogo).

EL PROGRAMA DE ACTIVIDADES ACA

CONCIERTOS PARA ESTE FIN DE SEMANA!

viernes 20 de abril :

-7mo piso(lorenzo boturini 52, centro): im a robot, volumen cero 9pm

-bulldog: tributo a u2

- patio de mi caza: dj reclu, tropicaza – 10pm - $40

- vive cuervo salón 21: afi – 9pm

- vc15 bar (venustiano carranza 15, entre bolivar y eje central): simpli sample, daesfunka, redeker, murder 10pm – entrada libre-

miguel ángel de quevedo 517: pouser, triptonik - $30

- folo alicia (cuauhtemoc 91, col. roma): baile por la libertad: sargento garcia,salario minimo,son de maiz y kushia bonton - 8:15pm - $40

- pasagüero: hello seahorse, a colores, santa fé – 9pm -$70

- piraña bar (alvaro obregón 293, col. roma): aeroplano, gatita, beat vox- 11pm - $40

sábado 21 de abril :

- piraña bar: camara obscura, funeral greta, deimos, stonefront – 9pm - $40

- el pezuña (norte 83 no. 447, col. electricistas, azcapotzalco): engrane, yoing, iann, reactor, m.i.c.t.i.a.n – 8pm - $30

- mancera lounge (venustiano carranza 49, centro histórico): sázve, wolken, zicalo – 7:30pm – entrada libre

- café bar san francisco (zompantill no. 7 esq. moctezuma col. manuel romero de terreros): libélula, adrims, geizer, ufn, migraña, zuk attak, under attack – 7:30 m - $30

- pasagüero (motolinia 33, centro histórico): whitey, Hong Kong blood opera, jacinto di yeah! – 10pm - $180

- circo volador: testament, flotsam and jetsam – 8pm

- 7mo piso: insite , ellie noise, a letter for, otras bandas – 9pm

- saccro (república de uruguay 52, centro histórico): fiesta marca diablo: escarlata, las 15 musas envenenadas – 9pm - $40

- foro alicia: sutra, descartes a kant, a colores y silencios incomodos - 8:30pm - $60

- gran angular (san jerónimo 40, esq. isabel la católica, centro histórico): pail ritch – 10pm-

heroes ferrocarrileros 18, 2do piso, col. santa maría de la ribera: gnomo, oceanozero, phunk, zenova – 9pm – entrada libre

- mesones 54, centro histórico: the nasty girls, modulador b, cid project, triptonik, moddel, panic y más música electrónica – 8pm - $50-

vc15: los fancy free – 10pm - $60

- marriot café (av. del parque 43, parque recidencial, coacalco): the stupids

- volcano disco (moreslos 4, tlalmanalco, edo de mex.): babasónicos, chikita violenta – 9pm $250

- bulldog: varana

domingo 22 de abril :

- lunario del auditorio: los de abajo, dapunto beat, muna azul, bocafloja – 5pm

- foro sol: aerosmith

OTRA FORMA DE ACCEDER A NUESTRA PAGINA

Unicamente pongan en google la palabra RADIKAL ZONORA y en la primera opcion nos podran encontrar, aca una muestra:

AGRADECEMOS A DANI SUNDAY POR ANEXAR NUESTRO LINK EN SUS FAVORITOS!!!

SIGAN EN SINTONIA!!

EL DISCO DEL DIA

Hoy toca el turno a la musico filandesa llamada Bjork, lo que les dejo aca es nomas una muestra de lo que ha hecho este album se llama VESPERTINE y lo que les programaremos sera una grabacion en vivo del mismo tomada de un boxset que saco por ahi del 2004 , esta por sacar su nuevo disco titulado VOLTA el nuevo sencillo ya esta sonando en la estacion asi que no dejen de escucharlo.

ESCUCHENLO A LAS 2 P.M.

Ya saben les dejo reseña y un video de su arte, saludos.

HonnaZ

Björk : “Vespertine”

Björk : “Vespertine”Elektra (2001)

“Soñar en la oscuridad”Se me antoja una tarea muy difícil el elaborar una reseña (más que una crítica) acerca de éste disco, esperado, y elevado ya a la enormidad de las bondades musicales. Pues no es para menos.

Tras una rácana “Selmasongs”que contaba con pocos temas preciosos y se perdía en el resto, el baño de lágrimas del pasado año (tal y como ocurría con la magna “El camino a casa de Zhang Yimou), que nos provocó la interpretación de Björk en “Bailar en la oscuridad”, ha transformado sus gritos en susurros con forma de nanas. Porque éste es, para un servidor, la mejor y más característica cualidad de su último álbum. Björk ha sabido a tiempo modular su voz al servicio de sus espaciales arreglos de sintetizadores y de cuerda para cristalizar y redondear sus canciones con mucho ingenio.

No se busca aquí un “I miss you”, ni un “Human beaviour”. Pero la magnífica homogeneidad que rezuma cada tema, los hermosos estribillos y las dobles voces hace que todo quede en su sitio. “Hidden place” ya no esconde nada nuevo para los que la conocemos, “It’s not up to you” podría haber estado en cualquier disco anterior, “Undo” y “Heirloom” parecen no querer estallar con sus ritmos más despejados, pero igual de hermosos. Y “Harm of will”es, otra vez más, una de sus mejores canciones, como ocurría con el “Bachelorette” de su gran “Homogenic”.

Seguir adelantando adjetivos calificativos es una inmensa tontería, más que nada porque igual hay muchos que opinan que aquí ya no hay nada más que contar. Ay¡ qué dolor, pero es que resulta que mientras escucho esto está sonando “Pagan Poetry”. Lo siento, quedo rendido, soy uno más. Que me perdonen aquellos que creen que me olvido de otros grandes discos de éste año, como el de “Low”, ”Sparklehorse”, “Mogwai”, “Ecuánimes”, “Herbert” y ahora Björk que, como la última P.J. Harvey, no nos ha decepcionado.

Que sí, que P.J. Harvey recuerda a Patti Smith; por cierto, ¿a quién os recuerda Björk?. No vale responder a los Sugar Cubes.Y para “Vespertine” las palabras “obra maestra” y cosas por el estilo se las dejo a gente con más nombre y apellidos que yo. Contar que éste es uno de los discos del año, como los anteriores citados arriba es casi no decir nada, o igual mucho, quién sabe. En fin, que quizás llegue el día en el que alguien se le parezca y que interprete una película y se deje la piel en ella, y que grabe un disco y nos haga ver las estrellas. Porque hasta ahora no existe nadie. Única.


Bjork's Pagan Poetry

Clausuraron ''sin notificación previa'' el espacio Dada X

La delegación Cuauhtémoc clausuró, ''sin notificación previa'', el Espacio de Expresión Artística Contemporánea Dada X el viernes pasado, debido a que, a partir de una ''denuncia anónima", se observaron supuestas infracciones a la Ley para el Funcionamiento de Establecimientos Mercantiles, entre ellas el hecho de que ese centro habría realizado una ampliación de 40 metros, lo cual invalidó los permisos de Protección Civil, la póliza de seguro contra daños a terceros y el contrato de estacionamiento.

Ubicado en Bolívar 31, Centro Histórico, el Dada X lleva a cabo presentaciones de música electrónica y de libros, así como exposiciones. Actualmente tiene detenida la organización de una temporada de teatro universitario, dos muestras fotográficas y el lanzamiento de un disco de 11 bandas, dijo el gerente del recinto, Armando García, quien rechazó la acusación.

Explicó que en 2004 ya había sido cerrado y, pese a que se comprobó que es un centro cultural, el colectivo puso en regla una gran cantidad de permisos solicitados a los establecimientos comerciales.

El motivo de esta clausura, dijo en entrevista la directora general Jurídica y de Gobierno de la demarcación, Noranelly González, es que en la revisión hecha en noviembre de 2006, ''se comprobaron tres infracciones a Ley para el Funcionamiento de Establecimientos Mercantiles" y adujo que ''se estaban utilizando áreas comunes", por lo cual se impuso una multa de 6 mil 132 pesos.

Tambuco estrena en México y AL la última partitura de Ligeti

A iniciativa del Ensamble Tambuco, este domingo podrá escucharse por primera vez en México y en el resto de América Latina la última obra de György Ligeti: Síppal, dobbal, nádihegedüvel (Con pífanos, tambores y violines).

Será un acontecimiento para el ámbito sonoro nacional y de esta región del continente, y aún más trascendente si se considera que actuará la mezzosoprano húngara Katalyn Károlyi, quien colaboró con el fallecido compositor en el estreno de dicha partitura.

Pero ese no es el único atractivo que la agrupación mexicana dirigida por Ricardo Gallardo ofrecerá en el programa, el cual tendrá lugar en la Sala de Conciertos Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario, a las 18 horas.

Además de esa obra, también se realizará el estreno mundial de Estudios rítmicos, partitura comisionada a la mexicana Ana Lara, así como un par de estrenos nacionales más: Axólotl, del joven compositor Arístides Llaneza, y The persistente of past chemistries, de Charles Griffin.
El programa forma parte de la iniciativa que impulsa Tambuco para ofrecer anualmente cuando menos una presentación en dicha sala, como agradecimiento al público de la ciudad de México, donde el grupo tiene su sede. De allí el nombre del proyecto, Conciertos en casa, el cual llega este año a su tercera versión.

Floclor y vanguardia

Ricardo Gallardo, en entrevista, describe que Síppal, dobbal, nádihegedüvel es una obra alucinante, de gran complejidad y extrema belleza, escrita por Ligeti para percusiones.
Se trata ''de un ciclo de siete canciones para mezzosoprano y ensamble de percusiones. Los textos están basados en poemas de Sándor Weröes, poeta húngaro de quien Ligeti utilizó su obra en ocasiones previas", explica.

''La orquestación es tan exuberante, como exótica. Además de un arsenal de instrumentos de percusión, el autor decide utilizar flautas de pico (soprano, alto y tenor) ocarinas y un cuarteto de armónicas cromáticas, todos interpretados por los percusionistas.
''La letra es excéntrica y, a menudo, no tiene sentido. A veces combina palabras húngaras o partes de palabras en un lenguaje sin sentido. Esta obra representa una síntesis de elementos folclóricos y avant garde, típicos de muchas de las últimas obras de Ligeti", quien falleció en junio de 2006.

De acuerdo con el músico, la participación de la mezzosoprano Károlyi ha permitido al ensamble tener una idea más clara y fehaciente de lo que el citado autor buscaba en esa partitura, aspecto que, aseguró, resultará enriquecedor para el público.

En cuanto a la obra de Ana Lara, Gallardo explica que tuvo como premisa un trabajo multidisciplinario realizado entre Tambuco y la compositora para una coreografía original de Alicia Sánchez.

La autora desarrolló dos movimientos adicionales. En total son tres, muy diversos en conceptos, texturas e impacto sensorial. Agrega: ''La partitura muestra el resultado de tres exploraciones rítmicas contrastantes, utilizando además una orquestación diferente para cada uno".

Soda Stereo podría reunirse

BUENOS AIRES (Notimex).- El cantante de rock argentino Gustavo Cerati aseguró ayer que existen propuestas concretas para reunir a Soda Stereo, la mítica banda que hizo furor en los años 80 y 90 en América Latina, aunque aclaró que "aún no hay nada firme".

"Todos los años hubo rumores, pero esta vez existieron propuestas concretas, y aunque todavía no hay nada en firme, quiero ser cuidadoso", dijo Cerati a periodistas tras asistir anoche a la ceremonia de entrega de los Premios Gardel.

El músico agregó que su único deseo, si se llega a concretar el ansiado reencuentro con sus ex compañeros Zeta Bosio y Charly Alberti, "es que para ese momento no estemos demasiado patéticos".

Cerati fue el músico más buscado por los medios después de que anoche se convirtió en el máximo ganador de los Premios Gardel que anualmente entrega la industria discográfica de Argentina.

En la ceremonia de premiación la noche de este martes, que se realizó en el capitalino teatro Luna Park, el ex líder de Soda Stereo se quedó con el premio Carlos Gardel de Oro por su último álbum Ahí vamos y por su extensa trayectoria musical.

También obtuvo los premios en las categorías Mejor Álbum Artista de Rock, Mejor Diseño de Portada, Mejor Videoclip por la canción "Crimen", Mejor Interpretación del Año, Mejor Producción, Mejor Canción y Álbum del año.

Pese al caudal de reconocimientos, el rockero argentino aseguró que Ahí vamos no es uno de sus mejores álbumes, por lo que "no me parece un fenómeno en particular".

"Ni siquiera me parece mi mejor disco. Agarra otra época y tiene sonidos y clichés que me doy el gusto de hacer sin sentirme pecaminoso y retro", señaló Cerati.

"Me llevo todo porque fue mi año, hice en 2006 lo que antes hacía en más tiempo, a contrapelo de lo que la industria parece proponer", comentó Cerati en unas declaraciones que publicó ayer el diario Clarín.

"Pensaba que iba a ser una lucha más reñida con Andrés Calamaro: él ya tuvo su año y ahora me tocó a mí" , puntualizó.

Además del máximo galardón en la novena edición de los premios Gardel, Cerati se llevó distinciones por las canciones "Ahí vamos" y "Crimen", considerada la mejor del año, así como por su producción y videoclips.

El músico argentino opinó que Ahí vamos no le parece un fenómeno en particular ni tampoco su mejor disco.

"Sí me permitió una situación más popular por su carácter más clásico. Venía teniendo más popularidad en el exterior, pero no quería que me sucediera eso de no ser profeta en tu tierra", matizó.

MACANUDO!!!!

NO SE PIERDAN ESTE PROGRAMA CONDUCIDO POR GERSON ROJAS TODOS LOS SABADOS A LAS 11 A.M.


PURA SELECCION DE TEMAS DE ROCK DE LOS 70, ACA LES DEJO UNA MUESTRA DE SU PROGRAMA:





Rufus Thomas "Funky Chicken"

EASY STARS EN MEXICO

Asi es estimados radioescuchas, como muchos de uds ya saben y pa los que no les avisamos, viene esta gran agrupacion de reggae a la ciudad de mexico este proximo 4 y 5 de Mayo, la verdad es que no duden en ir ellos son los creadores entreo otros de los albumes Dub Side of The Moon y Radiodread, aca les dejo el flyer.

Saludos y Buena Vibra

Honnaz

MAS EVENTOS

aca mas eventos proximos, gracias a fuga por la colaboracion!:

RECITAL DE PIANO EN EL IFAL

En el marco de sus propuestas musicales conocidas como “Jueves clásicos de Jazz”, el Instituto Francés de América Latina -IFAL- presenta, este jueves 19 de abril, a Héctor Rojas en un recital de piano.

Héctor Rojas, pianista mexicano, es graduado de la Academia de Música de Viena, con Hans Graf como maestro y se ha presentado en los foros más importantes de México, Estados Unidos, Canadá y Austria como recitalista, músico de cámara y solista de las principales orquestas.

Programa:

J.S. Bach (Partita No.1 en si bemol)

C.A. Debussy (Suite Bergamasque)

M.M. Ponce (Once, miniaturas)

S. Rachmaninoff (Dos preludios)

F. Liszt (Estudio trascendental No.10 en fa menor, Estudio No. 3 en sol sostenido menor) Paganini-Liszt “La Campanella”

La cita es jueves 19 de abril a las 20 Hrs. en la Sala Molière del IFAL, ubicado en Rio Nazas 43, Colonia Cuauhtemoc de la Ciudad de México.

Entrada libre.

EL DISCO DEL DIA

Regresa el disco del dia, no olviden sintonizarlo en punto de las 2 P.M. se va a poner bueno en esta ocasion tenemos BLUES cortesia de Mike Bloomfield, Al Kooper & Stephen Stills , espero lo disfruten. Ya sabe les dejo una reseña (en ingles) y un video de los artistas.

Full performer name: Mike Bloomfield/Al Kooper/Steve Stills.

Personnel: Mike Bloomfield (electric guitar); Al Kooper (vocals, 12-string & electric guitars, piano, organ, ondioline); Steve Stills (electric guitar); Barry Goldberg (electric piano); Harvey Brooks (bass); Eddie Hoh (drums).

Includes liner notes by Al Kooper, Michael Thomas.

A surprise best-seller when it was first released, this mostly improvised pairing of singer/keyboardist/producer Al Kooper with two major guitar heroes of the day sounds fascinating all these years later precisely because of the distance of time--nobody makes records like this any more. The material runs the gamut from folk pop (covers of Donovan and Dylan), to blues ("Albert's Shuffle," "You Don't Love Me"), to heady jams ("His Holy Modal Majesty"), to big-band jazz ("Harvey's Tune").

All the tunes make effective templates for the kind off-the-cuff music-making that in less capable hands might have resulted in simple noodling. In fact, although Bloomfield and Stills don't play together on any of the cuts (Bloomfield played on one side of the original LP, Stills on the other), all three principals get off lots of good licks and producer Kooper has some interesting tricks up his sleeve, as in the over-the-top phasing he lavishes on "You Don't Love Me." The only real disappointment here is that Stills, a far better singer than Kooper, never opens his mouth.

Festival Internacional de las Culturas en Resistencia OLLINKAN Tlalpan 2007

Heyheyhey!! hola ya estamos de regreso posteando cosas nuevas en el blog y en esta ocasion les dejo la programacion completa del proximo festival ollin kan 2007 en la delegacion tlalpan, la verdad es que nunca he tenido la oportunidad de asistir y me arrepiento mucho porque me he encontrado con grandes carteles, espero este año si se pueda, saludos a todos y no dejen de postear sus comentarios y sugerencias

HonnaZ

La cuarta edición del Festival se realizará del 24 de abril al 20 de mayo.

De su programación destaca La semana de Portugal, en la que tres delegaciones de ese país, Lisboa, Matosiños y Faro nos traerán representativas muestras de su cultura. De similar trascendencia será La semana de Cuba, organizada en coordinación con el Instituto de la Música Cubana y el Ministerio de Cultura de Cuba.

Con la participación de 40 países y 20 Estados de la República, 72 grupos internacionales y 37 del país, el Festival Ollin Kan Tlalpan 2007 es posible gracias al apoyo de la Delegación de Tlalpan, la Secretaría de Cultura del D.F, TV Azteca, Redbull, LA Chetto y General Motors.

Ollin Kan, lugar del movimiento, es un festival propositivo que nos provoca evocaciones de músicas y bailes de ida y vuelta entre la península ibérica y América Latina, Asia y Europa, Africa y América: el rock, rap, árabe, flamenco, fado, música celta, reggae, son, rumba, salsa, son jarocho, calipso, yaruba, música mandinga, zamba, bosanova, tango y bolero.

ELENCO:

Semana del martes 24 al domingo 29 de Abril del 2007

CONJUNTO FOLCLÓRICO NACIONAL (Cuba)

SINTESIS (Cuba)

CHANGUI DE GUANTÁNAMO (Cuba)

LESTER SMITH (Venezuela)

LA BANDA SIGILOSA (Venezuela)

ORQUESTA SINFÓNICA JUVENIL SIMÓN BOLÍVAR (Venezuela)

LILIA VERA (Venezuela)

CRISTÓBAL JIMÉNEZ (Venezuela)

CANTOAMÉRICA (Costa Rica)

GAJUCA ANKOKU (Chile)

MCDADES (Canadá)

ORQUESTRA ARAB DE BARCELONA (España)

HOMAYUN SAKHI (Afganistán)

CEREMONIA DE SEMA (Turquía)

RASTRILLOS (México, DF)

LOS DE ABAJO (México, DF)

PINDEKUECHA (México, Michoacán)

MUESTRA DE CINE CUBANO

ALBERTO VERGARA (Venezuela)

RICHARD URBINA (Venezuela)

SYLVIE HENRY (Haití)

GRUPO TRADICIÓN DE ARTEAGA (Michoacán)

CEREMONIAL MAPUCHE (Chile)

ANTIDOPING (México, DF)

SALARIO MÍNIMO (México, DF)

CHAK (México, Guadalajara)

Semana del Martes 1 al Domingo 6 de Mayo de 2007

TOY VIVO (Israel)

NIYAZ (Irán)

BESH O DROM (Hungría)

XARNEGE (España, Euzkadi)

RO:TORO (Estonia)

AFEL BOCOUM (Mali)

DENE ISSEBERE (Mali)

QUINTETO TANGO EXTREMO (Holanda)

EL SONIDO DE LAS NUBES AL VUELO (Taiwán)

UN SONIDO EN MOVIMIENTO (Taiwán)

MANUEL WANDJI (Camerún)

B´NEGAO (Brasil)

PABAN DAS BAUL (India)

KO MUROBUSHI (Japón)

THE BESTER QUARTET (Polonia)

CEOLTA SI (Irlanda)

HUONG THANH (Vietnam)

TRIO CIELO HUASTECO (México, Tamaulipas)

CABEZAS DE CERA (México, DF)

MESTIZO SOUND SYSTEM (México, DF)

MAHMUT DEMIR Y SHYAMAL MAITRA (Turquía-India)

HANDS OF FRIENDSHIP (EE.UU. Nación Navajo)

PERLITAS DE AGUA ZARCA (México, Querétaro)

CORO DE ACTEAL (México, Chiapas)

LA COMUNA (México, DF)

SALVADOR ZEPEDA AND THE SOUL SYSTEM (México,DF)

Semana del Martes 8 al domingo 13 de Mayo 2007

DAZKARIEH (Portugal)

GALANDUN GALUNDAINA (Portugal)

LUMEN (Portugal)

MUSICALBI (Portugal)

MARENOSTRUM (Portugal)

MARGARIDA GUERREIRO (Portugal)

MANUEL OLIVEIRA (Portugal)

LOS RUMBERS (España, Sevilla)

MIQUEL GIL (España, Valencia)

AGJAGAS (Noruega)

DITES 34 (Francia)

BATEY 0 (República Dominicana)

JACHA MALLKU (Bolivia)

ANDY PALACIO Y LA GARÍFUNA ALL STAR BAND (Belice)

LOS SALMERÓN (México, Guerrero)

PARIENTES DE PLAYA VICENTE (México, Veracruz)

DIGI + GABO (México, DF)

MAGISTERIO (México, DF)

RADAID (México, Jalisco)

EBLÉN MACARI TRIO (México, DF)

FESTIVAL DE CORTOMETRAJE PORTUGUÉS

A MUSA AO ESPELHO (Portugal)

KAHURANGUI MAORI (Nueva Zelanda)

JIRI TICHOTA (República Checa)

MARIA GUARUPA RANARA (México, Chihuahua)

SON DE 3 ZAPOTES (México, Veracruz)

JAVIER NANDAYAPA Y DÚO POZO (México-Argentina)

TRIO CORAZON HUASTECO (México, San Luis Potosí.)

Semana del Martes 15 al Domingo 22 de Mayo 2007

FERMÍN MUGURUZA (España, País Vasco)

PLANET T + REMI ALVAREZ (Holanda – México)

ALY KEITA (Mali)

HOTEL PALINDRONE (Austria)

RAREFOLK (España, Galicia)

CADENCIA (España, Sevilla)

BERROGUETO (España, Galicia)

DISCÍPULOS DE OTILIA (Cataluña)

LA KINKY BEAT (España, Barcelona)

PISTOLERA (Estados Unidos)

CHEICK TIDIANE SECK (Mali)

OSVALDO AYALA (Panamá)

DONDORO TEATRO (Japón)

TOUMAST (Níger)

GUO GAN (China)

BOOM PAM (Israel)

EL GRAN SILENCIO (México, Nuevo León)

INSTITUTO MEXICANO DEL SONIDO (México, DF)

ROSCO (México, DF)

HAMAC CAZIIM (SONORA)

MAESTROS DE ARMENIA (Armenia)

MURGA AGÁRRATE CATALINA (Uruguay)

MARCELO FERRER (Argentina)

COMPAÑÍA DE DANZA BARRO ROJO (México, DF)

SAK TZEVUL (México, Chiapas)

YOREMEM (México, Sinaloa)

GRUPO DE DANZA OTOMÍ NAKIMATHOXONJU (México, Edo.Mexico)

DIABLOS DE COLLANTES (México, Oaxaca)

CEREMONIA TRADICIONAL OTOMÍ (México, Edo.Mexico)

RAYENARY (México, DF)

PUES AHI ESTA EL CARTEL COMPLETO,TENEMOS TODO MAYO PARA DISFRUTAR A ESTAS BANDAS, NO DUDEN EN ASISTIR, LA ENTRADA ES LIBRE A CASI TODO LOS EVENTOS.

PARA FECHAS Y HORARIOS DEN CLICK AQUI!

LA FIESTA DE HOY Y MAÑANA!

Indiferencia ante el arte

Chequen esta nota estimados radioescuchas vale mucho la pena y refleja como hemos ido perdiendo el gusto por el arte, la belleza, la musica y peor aun por las cosas que le dan sentido a la vida! con todo y que son la maxima potencial mundial!

Cuando un columnista humorístico local convenció a Joshua Bell, uno de los mayores virtuosos del violín contemporáneos, a disfrazarse con sudadera y gorra de beisbol para tocar su Stradivarius en una estación del metro de Washington a las ocho de la mañana, probablemente no esperaba la reacción de disgusto, denuncias, sentimentalismo y pena que saludaron a su texto en la revista semanal de The Washington Post.

Bell, quien participó con entusiasmo en el reportaje, se colocó a la salida de una estación del metro en el centro de una zona de oficinas del gobierno federal, a la hora de entrada de la burocracia, en un ambiente muy lejano de las salas de concierto donde suele actuar y vestido de forma muy distinta a como suele aparecer en público.
Nadie lo reconoció, de acuerdo con el reportaje, filmado también en video, y a duras penas fue escuchado, aunque alguno de sus escuchas involuntarios parece a momentos atrapado en un concierto que incluyó Estrellita, de Manuel M. Ponce, un concierto de Bach, una pieza de Massenet, pero mayormente los transeúntes -con excepción de algunos niños- parecen indiferentes.
El improvisado concierto duró 43 minutos y sólo una persona se detuvo a escuchar atraído por la música. Otra persona, sólo una, reconoció a Bell y se quedó a escuchar atraída por el personaje. Bell reunió 32.17 dólares sin contar un billete de 20 dólares que la única persona que lo reconoció puso en el estuche del violín...

La historia "no pretendía ser una acusación del alma de los burócratas federales" o que por su naturaleza, sean "menos sofisticados, menos abiertos a la belleza, menos culturalmente maduros, menos atentos a su alrededor que la persona normal", consignó Weingarten. Los directivos del diario se habían preocupado más bien de la posibilidad de que alguien reconociera a Bell y se creara un problema de control de grupos y hasta de congestión en la estación del metro. "La idea era que en una población tan sofisticada como Washington seguramente alguien reconocería a Bell", dijo Weingarten.

La realidad fue otra y la reacción ha sido en muchos casos de ofensa. "Me siento insultado de que haga un comentario sobre el triste estado de cosas en Washington sobre la base de una situación engañosa que ustedes sabían fallaría desde un principio", escribió un irritado corresponsal en un chat de internet protagonizado por el propio columnista.

"Nuestro principal temor era que se juntara una multitud no porque la música fuera hermosa, sino porque alguien reconociera a Bell", comentó Weingarten, que también recibió decenas de mensajes donde se le acusaba, o denunciaban el texto publicado por la revista de The Washington Post, de ser condescendiente, elitista o incluso, como escribió un participante en un blog, promotor de "una estética musical de europeo blanco".

Weingarten afirmó que hasta el martes al mediodía había recibido más de un millar de mensajes, incluso más un centenar de personas que le dijeron que el reportaje las había hecho llorar y reflexionar sobre la vida y lo que está a su alrededor. Para alguno de sus interlocutores se trató en realidad de un problema de ubicación: "Si se saca al arte de su pedestal ¿la gente lo reconocería como arte clásico? La respuesta es definitivamente no".

ACA UNA MUESTRA DE SU ARTE:



Josh Bell - cover of Romeo and Juliet - Edwin McCain version

EL DISCO DEL DIA

Hola, aca les dejo el disco de este dia, no olvidens sintonizarlo en punto de las 2pm.

En esta ocasion les programamos un dicasasazo espero que lo disfruten es el DARK SIDE OF THE MOON de Pink Floyd, ya saben esta la reseña y el video.

Saludos

El motivo por el cual decidimos programar este disco es debido a que el dia de ayer vi un programa especial acerca de el en el History Channel, un gran album, una gran banda y creo que este disco marca el punto cuspide de la obra de Pink Floyd, cabe mencionar que todas las letras fueron escritas por Poger Waters en las cuales se refleja el caracter ingles del autor, los temas se van tejiendo a partir de un mismo motivo lo cual me parece muy interesante es cuasi un musical lleno de sorpresas y de muy buenas armonias asi como innovaciones en cuanto al sonido.

Pues ahi esta, les dejo este disco en verdad escuchenlo es una gran banda y una gran oportunidad para todos aquellos que no esten muy familiarizados con ellos para conocerlos, BUEN VIAJE!

NO SE PIERDAN ESTE PROGRAMA DE HISTORY CHANNEL SE LLAMA CLASSIC ALBUMS O ALGO ASI Y LO VAN A TRANSMITIR TODOS LOS MIERCOLES A LAS 10 PM, LA SIGUIENTE SEMANA TOCA EL TURNO A THE WHO, YA LES ESTAREMOS POSTEANDO ALGO ACERCA DE ESE PROGRAMA Y DE POSTERIORES Y LOS PROGRAMAREMOS EN EL DISCO DEL DIA!!!

HonnaZ

Pink Floyd - Us And Them

MAS FESTIVALES

Mas informacion de conciertos para la banda que visita este blog, ya sea por mera casualidad o porque alguien se los menciono, saludos a todos uds que mantienen vivo esta estacion y este blog.

NO OLVIDEN SINTONIZARNOS NADA MAS DENLE CLICK AQUI Y DESPUES LA OPCION ABRIR... Y LISTOS ESTAN EN SINTONIA!

La temporada de festivales está cada vez más cerca y con ella hay más confirmaciones de presentaciones. Aquí algunas de las más relevantes en los festivales ingleses:

El 02 Wireless Festival que se lleva a cabo en Londres y Leeds contará con la participación recientemente anunciada de Air, Satellite Party, New Young Pony Club, Calvin Harris, Simian Mobile Disco, The Films, The Little Ones, Ripchord, Duke Spirit y Polysics.

Jarvis Cocker acaba de confirmar su participación en el Latitude Festival en Sussex, compartiendo el escenario como headliner con Arcade Fire el sábado 15 de junio. Otros que también estarán presentes son Damien Rice, The Good, The Bad & The Queen, CSS, The Rapture, Explosions In The Sky y Patrick Wolf.

El Live @ Loch Lomond de Escocia contará con la presencia de Faithless, Supergrass y (agárrense) la alineación com-ple-ti-ta de los mismísimos Stone Roses, acompañados de Peter Hook de New Order, Bez de los Happy Mondays y Mani, ex-bajista de los Roses y actualmente en Primal Scream. Pura realeza del rock inglés. Ahí nomás.

Ahora bien, otro festival que acaba de ver la luz es el Metro Weekender, evento de música electrónica que tendrá lugar el sábado 25 de agosto en Clapham Common en Londres. Paul Van Dyk, Sasha, Roger Sanchez y Pete Tong están entre los invitados especiales.

CARTEL FIB 2007

Este es el cartel del Festival Intenacional de Benicàssim, un poco muy lejos de casa pero este lo posteo para la banda que nos visita de otros paises, especialmente de europa, y si uds amigos radioescuchas chilangos o de cualquier otro estado tienen las posibilidades lanzense siempre es bueno conocer otros lugares y por supuesto ver a las "bandas del momento!" aca el cartel completo.

LOS BOLETOS SALEN A LA VENTA EL PROXIMO LUNES 16 DE ABRIL Y PUEDEN COMPRARLOS ACA!:

MARATON DE LECTURA DE 100 AÑOS DE SOLEDAD EN LA FIL GUADALAJARA

Por primera vez desde que comenzaron las celebraciones del Día Mundial del Libro en la ciudad de Guadalajara, la Feria Internacional del Libro (FIL) rendirá honores a un escritor vivo, el colombiano Gabriel García Márquez.

“Por primera vez brincamos un poco la democracia de que los lectores escojan a quién leer, y es la primera vez que leeremos a un escritor vivo. ¿Por qué? Pues porque tenemos el mejor pretexto, que es festejar a Gabo”, señaló en rueda de prensa Nubia Macías, directora de la FIL.

CANCELA THE WHO DE FORMA DEFINITIVA CONCIERTOS EN MEXICO

La banda lo dio a conocer en su sitio oficial, hace unos días y señaló que están muy apenados por lo sucedido, pero que debido a otros compromisos adquiridos con anterioridad, no podrán tocar en esas ciudades, aunque esperan poder visitarlas en algún momento.

Asimismo le piden a todos sus seguidores que todavía tienen sus boletos que se pongan en contacto con la empresa que se los vendió para que les regrese su dinero. Tras dos décadas de ausencia escénica, los fans de The Who esperaban con ansia el concierto que ofrecerían en la Ciudad de México el pasado 17 de marzo en el Foro Sol, que después fue postergado hasta ser cancelado.

La gira mundial inició el pasado 12 de septiembre en Estados Unidos para presentar su más reciente álbum "Endless wire" , con la cual visitarán en el mes de mayo Lisboa, Porutgal; Madrid y Vizcaya, España.

TUNICK POSTERGA FECHA DE DESNUDO MASIVO

El fotógrafo estadounidense Spencer Tunick anunció ayer que postergará para el 6 de mayo próximo la realización de su foto colectiva a miles de mexicanos desnudos, y evitó revelar el lugar donde se llevará a cabo.

El fotógrafo, quien destaca por realizar fotos multitudinarias en diversos países, dijo en un programa televisivo que cambió la fecha del acto, inicialmente fijado para el 29 de abril, con el fin de que se inscriba un mayor número de personas.

Tunick, quien estos días se ha entrevistado con miembros del Gobierno del Distrito Federal y de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), espera reunir "a unas 7 mil personas".
En el caso de alcanzar su objetivo, el artista superaría en México la participación registrada en la escultura humana que hizo en el barrio del Raval de Barcelona (España) en 2003.

Para este fotógrafo, que busca que la gente se involucre en un acto artístico, el cuerpo es una flor que representa libertad y belleza, pero al mismo tiempo la fragilidad de la vida.

Dijo que utiliza el colorido de los cuerpos humanos "para crear figuras" colectivas y adelantó que, en este caso, es posible que realice "un sol". Durante el programa, Spencer Tunick estuvo acompañado por el matrimonio Piña Montero, que ya decidió inscribirse en la página (www.spencertunickmexico.unam.mx) y está entusiasmado con su participación.

El artista estadounidense ya ha fotografiado desnudos masivos en países como Argentina, Brasil, Chile, España, Francia, Canadá y Australia y Estados Unidos. (EFE)

REGGAE MUSIC FEST

Los Pericos, Los Cafres, Antidoping, Sargento García y Pato Banton participarán en un festival a desarrollarse en Tijuana, Guadalajara y el Distrito Federal

Notimex

El Universal

Ciudad de México

Miércoles 11 de abril de 2007

Con la participación de los grupos Los Pericos, Los Cafres, Antidoping, Sargento García y Pato Banton, se llevará a cabo el primer "Reggae Music Fest" , del 12 al 15 de abril en Tijuana, Guadalajara y el Distrito Federal.

La invitación para este evento, que tendrá lugar el próximo domingo en el Toreo de Cuatro Caminos, se extiende para todos aquellos que disfrutan bailar del reggae y con los exponentes más destacados de Argentina, Francia, Reino Unido y México.

En la primera edición, Los Pericos, integrado por Juanchi (voz y guitarra) , Chapa (teclados), Marcelo (percusiones), Gastón (bajo), Willie (guitarra), Horace (saxo) y Topo (batería), ofrecerá sus éxitos y festejará con sus seguidores dos décadas de carrera musical.
Bajo la premisa de que el reggae sigue vivo, ésta será la única presentación que realicen en el país, ya que en breve entrarán al estudio para iniciar la grabación de su nuevo disco.
Una de las leyendas del reggae británico, Pato Banton, regresa, tras compartir en 2003 escenario en México con Alpha Blondy y Fidel Nadal, para interpretar temas de denuncia como "Life is a miracle" , "Christ on religion" , "Legalize it" , "My opinión" , "All drugs out" y "Groovin".

La banda británica informó que tras su presentación, continuará su gira por California, Hawai, Santa Bárbara, Sacramento y Michigan, para luego viajar, en julio, a Israel y en agosto a Beijing.
Por su parte, Sargento García, considerado como el creador del movimiento "salsamuffin" , estará presente en esta nación por primera vez para exhibir su candente ritmo con una fusión de reggae y salsa.

El músico de nacionalidad francesa presentará en vivo los temas de su nuevo disco "Máscaras" , que fue producido por el mexicano Toy Hernández.

Las canciones se caracterizan por tener sonidos frescos, motivantes y estimulantes que se enriquecen, en su mayoría, de la lucha libre en México, a la cual rinde homenaje.
Los Cafres darán a sus seguidores una probadita de su más reciente disco titulado "Quién da más?" , y con el que celebran 18 años de vida.

El cartel también se integra por Antidoping, que han sidopartícipes directos del movimiento Razteca y consideran que el género, no obstante otras tendencias musicales, goza de excelente salud.

La banda, integrada por Jacobo Govea, Hans Mues, Adalid Andaluz, Pedro y Manuel Apodaca, Huitzilin Sánchez, Diego Alcázar y Daniel Cordero, interpretarán sus obras más representativas previo a la grabación de su nuevo material discográfico para festejar en octubre próximo 15 años de carrera.

PARA COMPRA DE BOLETOS VISITA:http://venta.smartticket.com.mx/

EL DISCO DEL DIA

Aca les dejo el disco de este dia espero que lo disfruten, regresa esta seccion despues de mas de una semana de innactividad y queremos por lo tanto programar un disco que valga la pena.

Toca el turno a la banda oriunda de Cd. satelite ya uds los conocen ellos son CAFE TACVBA y en esta ocasion les pondre un disco que se tardo casi diez años para ver la luz, estoy hablando del UNPLUGGED el cual es el ultimo que han "sacado" oficialmente y que levanto polemica entre sus seguidores los cuales decian que unicamente se saco a la venta este disco para hacer una lana, chequen la version de una mañana la cual es diferente a la que grabaron en el tributo a Jose jose bueno pues no se hable mas disfrutenlo y no olviden que lo pueden escuchar A PARTIR DE LAS 2 PM.

Saludos!


HonnaZ






LAS MISMISIMA CANCION LLAMADA LAS FLORES

VAMONOS A COACHELLA!

VAMONOS!!!!

40 AÑOS DEL SGT. PEPPERS

El disco legendario de Los Beatles cumplirá 40 años. El álbum se lanzó el 1º de junio de 1967 y es uno de los más influyentes del rock. Bandas como Oasis, The Fratellis, The Killers y otras participaran en las nuevas versiones.

No es que regresa, porque siempre está, y estará presente. El álbum Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, considerado el mejor de la historia rockera, volverá a ubicarse en las listas musicales precisamente este año, en que se cumple los 40 años de su lanzamiento. Y ello porque volverá a ser grabada, al conmemorarse su aparición producida el 1º de junio de 1967.

Bandas como Oasis, The Killers, y Razorlight, junto con otras como James Morrison, The Fratellis, Travis y Kaiser Chefs interpretarán las canciones del mítico álbum de Los Beatles. La sesión especial será grabada en la estación británica Radio 2 de la BBC. Los medios londinenses dieron otro dato más: el ingeniero a cargo de la grabación utilizará el mismo equipo de 1967 para registrar el nuevo esférico.

El resultado de esta cita con la música de los Fab Four será transmitido por dicha estación el próximo 2 de junio, precisamente un día después del aniversario.

Este Sgt. Pepper’s (la versión original es uno de los discos más creativos de la historia) será grabado por el ingeniero de sonido Geoff Emerick.

Lesley Douglas, directivo de la estación de radio, dijo que "será no solamente un evento de radio único, sino también un momento muy especial". "La gama y calidad de los artistas participantes asegura que será un tributo apropiado a uno de los grandes álbumes de todos los tiempos", agregó.

Oasis ha confirmado su presencia en la grabación.El álbum Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band alcanzó, en una encuesta realizada por la revista Rolling Stone, el primer lugar entre los 500 discos más importantes de la historia. Con sus inolvidables actos, "With a Little Help from My Friends" y "A Day in the Life", también se le consideró como el disco que cambió la música moderna. Y se convirtió en la banda sonora que caracterizó al florecimiento hippie en Estados Unidos.

Pero además de cómo quedarán los nuevos singles con el sonido de orquestas modernas, la prensa británica especula en cómo será la portada del nuevo disco. Se espera que sea innovador como en su tiempo lo fue el disco original de Los Beatles, que representó a más de 50 personajes con el diseño de Peter Blake.

Tan innovadora fue la portada que se convirtió en una de las más imitadas. En esos momentos

representó el boom de la cultura pop.

El Sgt. Pepper’s, que un estudio publicado el 2005 confirmó como el disco más vendido en el Reino Unido, reunirá de esta manera a Oasis, The Killers y Razorlight, entre otras bandas reunidas para Radio 2 de la BBC.

La supervisión de Geoff Emerick, galardonado con un Grammy por su trabajo en el disco original grabado en los estudios de Abbey Road, en Londres, garantiza la calidad del producto.

Se emitirá el 2 de junio, un día después del aniversario, de los 40 años del clásico de todos los tiempos, el Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, el disco ícono de la revolución Beatle. Nada fue igual después de su aparición. Nada.

El dato

SE GRABÓ. En los estudios EMI, Abbey Roadentre el 6 de diciembre de 1966 y el 20 de abril de 1967.

DEMORÓ. La grabación duró más de 700 horas y costó unos 75,000 dólares.

PRIMER LUGAR. El 10 de junio de 1967 alcanzó el Nº 1 y permaneció en ese lugar durante 23 semanas.

CARTEL GLASTONBURY 2007

Aca les dejo el cartel oficial del festival Glastonbury 2007 el cual presenta a lo mejor de la musica en el continente europeo las grandes bandas de esta edicion son Arcade fire, Bjork, Super Furry Animals, por nombrar solo algunos pero la verdad es que todo el cartel suena bien, si tienen la oportunidad y el varo no duden en lanzarse.

Estos son los eventos que debemos copiar del extranjero, asi con esa organizacion y con bandas de ese tamaño, ojala y el vive latino logre transformarse porque la verdad es que algunos de nosotros ya estamos un poco aburridos de ver a los mismos artistas siempre y cantando las mismas rolas y creo que hasta en el mismo orden!

saludos!

Adjagas

Amy Winehouse

Annuals

Arcade Fire

Arctic Monkeys

Babyshambles

Beirut

Billy Bragg

Bjork

Bloc Party

Bright Eyes

Chas N Dave

Chemical Brothers

Chumbawamba

Corinne Bailey Rae

Credence Clearwater Revival (John Fogerty)

CSSCud

Damian Marley

Damien Rice

Dirty Pretty Things

Dr Meaker

Editors

Enter Shirkari

Fatboy Slim

Feluka

Fionn Regan

Ghost Cat

Glastonbury Town Band

Hot Chip

Jamie T

Joss Stone

Kasabian

Kaiser Chiefs

Klaxons

Kubichek!

Larrikin Love

Lily Allen

Liz Green

Madness

Manic Street Preachers

Mark Lanegan

Mika

Paul Weller

Pete Doherty (solo)

Seth Lakeman

Shirley Bassey

Smokey Robinson

Steve Earle

Super Furry Animals

The Earlies

The Epstein

The Good, The Bad And The Queen

The Grim Northern Social

The Fratellis

The Killers

The Kooks

The New Pornographers

The Rakes

The Rumble Strips

The Stooges

The Twang

The View

The Waterboys

The Who

The Wurzels

The Young Knives

Three Daft MonkeysTunng

Los boletos salen a la venta el 1° de abril y el magno evento tendrá lugar los días 22, 23 y 24 de junio.

¿y tu cuanto cuestas?

TALLER DE INTRODUCCION AL BLUES ACUSTICO

Este es un taller impartido por Jesús Téllez en el cual a partir de la enseñanza de diversos acordes, se introducirá a los alumnos también en la historia del Rock Urbano y el Blues internacional.

Para participar a este taller se requiere de una guitarra de caja y ciertos conocimientos en música. Las sesiones son todos los viernes de 13 a 16 HRS hasta el 25 de Mayo. Por el cupo limitado a 20 personas se recomiendo llamar al 55 26 91 57 para apartar su lugar o tener mayores informes.

Este taller se da en la Galería José María Velasco ubicada en Peralvillo 55, Colonia Morelos de la Ciudad de México.

INCUBUS EN MEXICO

Incubus llega con su peculiar estilo para presentar el álbum Light Grenades

Incubus cuenta con una trayectoria de más de 10 años en los terrenos del rock

RedacciónEl Universal

Ciudad de México

Lunes 02 de abril de 2007

Procedentes de California, con un estilo que se puede clasificar dentro del Nu Metal, Incubus dará un concierto el próximo 9 de mayo en la Ciudad de México.

Integrada por Brandon Boyd (vocales y percusión), José Pasillas (batería), Mike Einziger (guitarra) y Dirk Lance (bajo), Incubus irrumpió en la escena musical estadounidense en 1995 con el álbum Fungus Amongus.

Sin embargo, fue con su tercera producción titulada Make yourself de 1999, con la que acapararían la atención de la crítica, pues en el álbum venía integrada una de sus canciones más famosas Pardon me .

Ya en el siguiente disco, Morning View se consolida un estilo propio que tiene a explorar diversas formas de expresión acústica. En ese álbum se incluyen temas como Are you in? y Wish you were here.

El conjunto estará en la ciudad en mayo próximo para dar a conocer al público mexicano su más reciente producción Light Grenades.

Incubus, en concierto

9 de mayo

20:30

Palacio de los Deportes

FALTAN 2 DIAS PARA MUSE

Asi es estimados radioescuchas ya faltan nomas 2 dias para este concierto, ya las localidades estan agotadas, pero pues les dejo la nota para todos aquellos que ya tengan su boleto y/o que vayan a ir al magno evento!

saludos!

HonnaZ

(no olviden postear sus comentarios!)

Rock que inspira

La banda británica compartirá con el público mexicano la frescura y sencillez de su estilo artístico

Andrés Vargas

El Universal

Ciudad de México

Jueves 05 de abril de 2007

Conformados desde que contaban con 13 años, los integrantes de la banda inglesa Muse (Matthew Bellamy, guitarra y voz; Chris Wolstenholme, bajo; y Dominic Howard, batería).
Pasando de nombres tan disímbolos como Gothic Plague, Fixed Penalty y Rocket Baby Dolls, finalmente lo dejaron en Muse en 1997, año en que grabaron su disco homónimo debut.
La banda es capaz de desarrollar una mezcla apasionada, con un zumbido británico, sin caer en los clichés del mercado.

Con cinco discos oficiales, Muse se encuentra desmembrando en sus conciertos su álbum Black Holes and Revelations (2006), el cual es considerado su trabajo más dinámico e introspectivo.
A una semana de su lanzamiento, el disco ya se encontraba liderando la lista de producciones más aclamadas, manteniéndose en la cima tanto en Europa como en América.
Aun cuando se les considera como los nuevos Radiohead, lo cierto es que Muse se aleja de la excentricidad abstracta de la banda liderada por Thom Yorke, manteniendo un sonido más fresco y un estilo sencillo, lo cual les otorga un semblante más interesante.

Por primera vez en México, Muse hará las delicias de su público más fiel.

12 de abril

21: 30 horas

Palacio de los Deportes

PROGRAMACION RADIKAL ZONORA

Buenos dias, aqui les dejamos nuestra programacion de lunes a viernes nuevamente para que no se pierdan la sintonia y un pequeño video caracteristico de cada programa.

NO OLVIDEN QUE LOS SABADOS ESTAMOS TRANSMITIENDO EN VIVO PARA TODOS UDS Y ESTE ESTRENAMOS PROGRAMA, KEEP ON TUNNING!



8:00 a 10:00- BUENOS DIAS CON CAFE


Mezcla de ritmos ideales para comenzar tu dia con buena vibra (jazz,world music,clasica y bossa nova todo en una dosis diaria de 2 horas)




Marvin Gaye "What's Going On / What's Happening Brother"


10:00 a 12:00 - ZONA ACTIVA

Llena tus oídos con una buena dosis de rock en español para amenizar el desayuno o tus primeras horas de trabajo!



Cafe Tacuba - Puntos Cardinales


12:00 a 14:00 - PASADO MERIDIANO

Puros exitos del momento de la escena nacional e internacional, 2 horas de cañonazos musicales continuos!



U2 "Window in the Skies"


14:00 a 15:00 - EL DISCO DEL DIA

Diariamente ofrecemos a nuestros radioescuchas un disco completito, sea de un artista internacional o nacional, tambien te damos la oportunidad de dar a conocer tu propuesta.


15:00 a 17:00 - LA OTRA HORA NACIONAL

Espacio dedicado a nuestros radioescuchas, cumpliendo tus peticiones musicales.



Green Day - Brain Stew/Jaded


17:00 a 18:00 DESENCHUFADO

Una hora de canciones acusticas y no tan acusticas




Red hot chili peppers - Under the bridge Live acoustic


18:00 a 19:00 A DAY IN THE LIFE

Una hora completa dedicada al mitico cuarteto de Liverpool, incluye cortes ineditos, covers, versiones alternas y remixes!



The Grey Video


19:00 a 20:00 LA ULTIMA Y NOS VAMOS!

Toca el turno a nuestra base de datos de programar durante nuestra ultima hora sus caprichos musicales.

MYSPACE MEXICO CREA SU PRIMER COMPILADO!

EMI MUSIC LANZA EL PRIMER ALBUM DE LA COMUNIDAD EN INTERNET MÁS IMPORTANTE A NIVEL MUNDIAL “MYSPACE, MÉXICO”. EL DISCO INCLUYE TEMAS INEDITOS DE ZOÉ, CHETES, MODERATTO, LOS BUNKERS, ENTRE OTROS.

En julio de 2003, Tom Anderson, Chris Dewolfe y un pequeño grupo de programadores crearon Myspace, sin idea alguna de que tres años después tendrían más de 157 millones de usuarios registrados mundialmente. A partir de 2006, Myspace ha comenzado a crear sitios específicos en varios países, y con ello llega ahora la versión para México de este importante sitio, gracias a la enorme cantidad de usuarios mexicanos que en los últimos años se han registrado. Y para presentarse formalmente ante los myspace-adictos mexicanos, llega la compilación “Myspace México”, que reúne a los artistas que se han desarrollado en medio de esta explosión de grupos independientes hasta convertirse en lo más representativo del rock actual.

Dentro del disco se incluyen temas inéditos de Zoé, Chetes, Disidente y Porter, además de temas ya probados de la nueva corriente “emo” como Panda y División Minúscula. La visión más electrónica la ofrecen Nortec y María Daniela, mientras que Austin TV, Los Dynamite, Niña y Jessy Bulbo ofrecen nuevas propuestas de gran potencial. Como representantes del resto de Latinoamérica, Los Búnkers aportan su majestuoso cover a “Y Volveré” de los Ángeles Negros, inédito en el mercado mexicano.

Los temas incluidos en “Myspace México” son:

1.Zoé – Espectro SoL

2.Porter - Vaquero Galáctico

3.Panda – Hasta El Final

4.División Minúscula – N Amigo

5.Jessy Bulbo – Maldito

6.Los Búnkers – Y Volveré

7.Chetes – Todo Para Nada

8.Los Dynamite – TV

9.Nortec – Tijuana Makes Me Happy (Tampopo Remix)

10.María Daniela Y Su Sonido Lasser – Miedo 2005

11.Austin TV – Dos Tardes De Mi Vida

12.Niña – Me Haces Sonreír

13.Disidente – Diablo

14.Finde – Radio

15.Moderatto – Verano Gris

Más allá de una burda colección de canciones, “Myspace México”, se postula como el testigo del sonido de nuestro tiempo.

PUES AISTA EL DATO QUE OPINAN?